Open Call: writing workshop and school of viewing cu Aljoscha Begrich (Rimini Protokoll) [DE] și Axel Toepfer [CH]

 

Optimizing Your Startup (2)– – – читайте ниже на русском языке – – –
– – – scroll down for english – – –
RO

Apel de participare: writing workshop and school of viewing cu Aljoscha Begrich (Rimini Protokoll) [DE] și Axel Toepfer [CH]

data limită de înscriere: 28 august 2018

Centrul de proiecte culturale Azart lansează un apel deschis pentru persoanele interesate și dispuse să participe la atelierul facilitat de dramaturgul companiei teatrale Rimini Protokoll din Germania, Aljoscha Begrich și artistul vizual elvețian Axel Toepfer.
Atelierul se adresează atât artiștilor cu diferite profiluri de activitate (dramaturgi, regizori, artiști vizuali, actori, teatrologi ș.a.m.d.) cât și persoanelor care vin din alte domenii de activitate, interesate de site specific art ( urbaniști, arhitecți, activiști, antropologi, cercetători etc.)

”Teatrul este peste tot. Toate locurile din oraș pot fi văzute ca scene dintr-un spectacol de teatru: Drame ale vieței noastre cea de toate zilele în care eroii centrali sunt cetățenii orașului. Haideți să redefinim realitatea pentru a redefini teatrul. Direct, local și autentic.” Rimini Protokoll

Faceți cunoștință cu una dintre producțiile Rimini Protocoll aici

Curator: Sava Cebotari

Perioada atelierului: 7 – 10 septembrie, 2018 (Chișinău, Moldova)
Persoanele interesate sunt rugate să completeze formularul de participare până la data de 28 august 2018
Rezultatele selecției vor fi anunțate pe 2 septembrie, 2018
Participarea la atelier este gratuită.
Atenție, locuri limitate!
Pentru informații suplimentare vă rugăm să ne contactați: +37376032494// cpcazart@gmail.com

Cerințe:
Fiecare participant trebuie să aibă cu el:
– Laptop cu ”Audacity Programme” instalat. Descărcarea programului este gratuită.
– Nu e necesară experiență de lucru cu acest program.
– Căști / Headphones
– Limba engleză la nivel conversațional
– Energie, timp și putere pentru toate cele trei zile și jumătate în care vei descoperi narativitatea spațiilor din Chișinău, vei dezvolta abilități de scriere și vei învăța în câțiva pași simpli tehnica sunetului alături de facilitatorii atelierului.

Aljoscha Begrich


Scenarist și dramaturg, născut în 1977 la Bernau bei Berlin (Germania). După ce a lucrat ca și scenograf în diferite teatre, a început în 2010 să lucreze continuu în proiecte Site specific pentru renumita companie teatrală Rimini Protokoll, cum ar fi Remote X sau Truck Tracks Ruhr. Din 2014 este dramaturg la Teatrul Gorki din Berlin, împreună cu artiști precum Ersan Mondtag, Oliver Frljic și Marta Gornicka.

Axel Töpfer


Artist și regizor născut în 1977, locuiește în Bern (Elveția). Membru al diferitelor echipe de artiști. A colaborat cu rețeaua Videoklub și Laboratorul de vizibilitate Hy Brasil, Songs for a Pigeon. Ambasadorul european al Societății Inagawa Mukojiki. A realizat expoziții, ateliere și proiecții în Japonia, SUA, Rusia, Israel. Formele de expresie artistică abordate: instalații Site specific, Mind movies, Stage video și sunet.

Acest atelier face parte din proiectul Școala de Dramaturgie Contemporană – serie de ateliere de scriere dramatică- și este susținut de Centrul Cultural German Akzente, Institutul Goethe din România, Agenția Elvețiană pentru Dezvoltare și Cooperare (SDC), Ministerului Educației, Culturii și Cercetării a Republicii Moldova.

Parteneri: Compania Teatrală Sava Cebotari, Asociația Tinerilor Artiști Oberliht
Parteneri Media: Diez, Locals, PLATZFORMA

RU

Open Call: Мастерская драматургии + школа присутствия
Крайний срок подачи заявок: 28 августа, 2018 года

Центр культурных проектов Azart объявляет приём заявок для участия в мастерской Алешы Бегрич (Театральная компания «Rimini Protokoll»), Германия и Акселя Тёпфера, Швейцария. Мастерская посвящена как молодым артистам (драматургам, режиссерам, художниками, актерам,театроведам и т. д.), так и людям других профессий, интересующихся в Site-specific art (урбанисты, архитекторы, активисты, антропологи, исследователи и т. д.)

«Театр повсюду. Все места города можно рассматривать как сцены театральной пьесы: Драмы повседневной жизни между жителями нашего города. Давайте переопределим реальность, чтобы переопределить театр. Прямой, местный и аутентичный».
Римини Протоколл / Rimini Protokoll

Пример спектакля инсталляции в жанре Сайт-специфик / Site specific: Видео ссылка, проект «Remote X»

Куратор проекта: Сава Чеботарь

Все участники должны иметь при себе:
– Компьютер с программой «Audacity». * Загрузка бесплатна.
– Не обязательно иметь опыт работы с этой программой.
– Наушники
– Английский язык на разговорном уровне
– Энергия, время и сил для всех трех с половиной дней в рамках которых участники заново откроют для себя город Кишинев, будут развивать навыки писания и научаться, в нескольких простых шагов, овладеть техникой звука вместе с координаторами мастерской.

Период мастерской: 7 – 10 СЕНТЯБРЯ, 2018 (Кишинев, Молдова)
Просим заинтересованных  заполнить анкету для участия до 28 августа, 2018 года
Результаты отбора будут объявлены 2 сентября, 2018 года
Подробную информацию можно узнать здесь: + 37376032494 // cpcazart@gmail.com // cpcazart.wordpress.com

** Участие бесплатное.

Алеша Бегрич / Aljoscha Begrich
Сценарист и драматург, родился в 1977 году в Бернау-бей-Берлине (Германия). После того как Алеша проработал в качестве сценографа в разных театрах, в 2010 году он начал постоянно работать над проектами в жанре Сайт-специфик / Site specific для известной театральной компании Rimini Protokoll, такие как Remote X или Truck Tracks Ruhr.
С 2014 года является драматургом в «Горкий Театр» в Берлине, и работает вместе с такими известными артистами как Ersan Mondtag, Oliver Frljic и Marta Gornicka.

Axel Töpfer / Аксель Тёпфер
Художник и режиссер, родился в 1977 году, живет в Берне (Швейцария). Участник различных команд художников. Сотрудничество: Сеть Videoklub и Лаборатория видимости Hy Brasil, Songs for a Pigeon. Европейский посол Общества Inagawa Mukojiki. Выставки, семинары и проекции в Японии, США, России, Израиле.
Инсталляции в жанре Сайт-специфик / Site specific , Mind Movies, Stage video и Звук.

Мастерская Алешы Бегрич и Акселя Тепфер является частью проекта Школа Современной Драматургии – серия мастерских по драматургий – при поддержке Немецкого культурного центра Акзенте, Гёте Институт в Румынии, Швейцарского Бюро по Сотрудничеству (SDC), Министерства Образования, Культуры и Исследований Республики Молдова,

Партнеры: Театральная компания Сава Чеботарь, Ассоциация Оберлихт

Медиа-партнеры: Locals, Diez, PLATZFORMA

EN
_ _ _ _
Open call: Writing workshop and school of viewing
facilitators: Aljoscha Begrich (Rimini Protokoll), Germany
Axel Toepfer, Switzerland
dead line: August 28th, 2018

Center for Cultural Projects Azart launches an open call for young people interested and willing to participate in the writing workshop and school of viewing, coordinated by the Rimini Protokoll Theatre Company dramaturge, Aljoscha Begrich and the swiss artist Axel Toepfer.
The workshop addresses both artists with different activity profiles (playwrights, theatre directors, visual artists, actors, dramaturgs etc.) as well as people from other fields of activity interested in site-specific art ( urbanists, architects, activists, anthropologists, researchers etc.)

”Theatre is everywhere. On all places of the city can be seen as scenes of a theatre play: Dramas of the daily life between the habitants of our city. Lets redefine the reality to redefine theatre. Direct, local and authentic.” Rimini Protokoll

An example of site-specific performance

The workshop is curated by Sava Cebotari

Requirements:
– Computer with audicity programme, free download
– no experience requiered
– headphones
– basic conversational english
– You should have time and energy for looking around in the city, developing writing skills and learing easy steps in soundenergeering.

Workshop period: September 7 – 10, 2018, Chișinău
Interested persons are requested to complete the participation form by August 28, 2018
For further information please contact us at the following address: +37376032494// cpcazart@gmail.com

Aljoscha Begrich

Dramaturg and Stagedesigner, was Born in Bernau bei Berlin in 1977. After working as stage designer in different theatres he started in 2010 working continuously in different site specific projects for Rimini Protokoll like Remote X or Truck Tracks Ruhr and since 2014 also as dramaturg at Gorki Theatre Berlin together with artists like Ersan Mondtag, Oliver Frljic and Marta Gornicka.

Axel Töpfer

Artist and Filmmaker, born 1977, lives in Bern.
Member of different artist groups and collaborations, like Videoklub network and the Laboratory of Visibility Hy Brasil, Songs for a Pigeon. European Ambassador of the Inagawa Mukojiki Society. Exhibitions, workshops and screenings in Japan, USA, Russia, Israel. Site specific installations, mind movies, stage video and sound.

This workshop is part of the Contemporary Drama School – a series of dramatic writing workshops – supported by Akzente German Cultural Center, Ghoethe Institute from Romania, Swiss Agency for Development and Cooperation (SDC), the Ministry of Education, Culture and Research of the Republic of Moldova,
Partners: Sava Cebotari Theater Company, Association of young artists Oberliht
Media parners: Diez, Locals, PLATZFORMA

 

Advertisements

Apel de participare pentru tineri critici de teatru

– – – scroll down for english – – –

Apel de participare: V4@THEATRE CRITICS RESIDENCY 2018

Asociația Divadelna Nitra împreună cu partenerii săi lansează un apel de participare pentru tinerii critici de teatru din Moldova, Belarus, Cehia, Ungaria, Polonia, România, Serbia, Slovacia și Ucraina să participe la V4@THEATRE CRITICS RESIDENCY 2018.

V4@THEATRE CRITICS RESIDENCY 2018 este un program de rezidență de 7 zile sub mentoratul lui Patrice Pavis (Franța) în cadrul Festivalului Internațional de Teatru Divadelna Nitra 2018, deschis pentru criticii de teatru cu vârsta de până la 35 de ani.

Perioada rezidenței: 28 septembrie – 3 octombrie 2018, Nitra, Slovacia
data limită de aplicare: 31 iulie 2018
formular de participare: APPLICATION FORM V4@THEATRE CRITICS RESIDENCY 2018
CV-ul profesional și formularul de participare vor fi trimise pe adresa de email aliescu90(a)yahoo.com până la data de 31 iulie 2018

Participanților selectați li se va oferi ocazia să participe la cea de-a 27-a ediție e FIT Divadelna Nitra 2018, bilete la spectacolele din programul principal și acces la evenimentele din programul auxiliar, cazare pentru 7 nopți cu mic dejun inclus, rambursarea cheltuielilor de călătorie, prânzurile pe durata festivalului.

Criteriile de selecție:
Critici de teatru profesioniști cu vârsta de până la 35 de ani ( nu studenți), Engleză fluentă vorbit/scris, persoanele interesate să-și îmbunătățească abilitățiile de reflexie critică și analiză asupra unei producții de teatru și asupra dramaturgiei festivalului.

V4@THEATRE CRITICS RESIDENCY este o platformă creativă pentru tinerii critici de teatru care vor participa împreună cu renumitul teoretician de teatru Patrice Pavis la ce-a de-a 27-a ediție a FIT Divadelna Nitra 2018.
Participanții vor urmări spectacolele din programul principal și vor lucra împreună cu Partice Pavis în calitate de mentor, mediator și facilitator.
Participanții vor fi rugați să pregătească o scurtă prezentare despre situația curență a artelor performative din Moldova, să publice un articol care poate avea forma unui interviu sau cronică despre Divadelna Nitra.
De asemenea, aceștia vor participa la întâlnirile de dimineață cu artiștii invitați la festival și vor lucra cu Partice Pavis, discutând și reflectând pe marginea producțiilor pe care le-au văzut.

Programulfestivalului va fi publicat în luna iulie pe www.nitrafest.sk.

Patrice Pavis, Franța – Residency mentor
Patrice Pavis a fost Profesor de Studiul Teatrului la Universitatea din Paris (1976–2007). A fost Profesor la Școala de Arte la Universitatea din Kent, Canterbury. În 2011 și 2012 a fost Profesor la Universitatea de Arte din Korea. A publicat dicționarul de teatru și cărți despre semiologie, analiza spectacolelor, dramaturgi francezi contemporani și teatru contemporan. Cea mai recentă carte publicată este La mise en scène contemporaine (Armand Colin, 2007; English translation, Routledge, 2013) și Dictionnaire de la performance et du théâtre contemporain (Armand Colin, 2014; English translation for Routledge, 2016). L’analyse des spectacles (3ed.) 2017; L’analyse des textes contemporains, Armand Colin, 2017.

Parteneri principali: Visegrad Fund, Slovak arts Council

Parteneri: Zbigniew Raszewski Theatre Institute, Poland
Trafó – House of Contemporary Arts, Hungary
Arts and Theatre Institute, Czech Republic
The Theatre Institute Bratislava, Slovakia
East European Performing Arts Platform, Poland
Visual and Performing Arts Centre ART CORPORATION, Belarus
Center for Cultural Projects Azart, Moldova

EN _______________________________

Association Divadelná Nitra together with its partners

Zbigniew Raszewski Theatre Institute, Poland
Trafó – House of Contemporary Arts, Hungary
Arts and Theatre Institute, Czech Republic
The Theatre Institute Bratislava, Slovakia
East European Performing Arts Platform, Poland
Visual and Performing Arts Centre ART CORPORATION, Belarus
Center for Cultural Projects Azart, Moldova

announce an open call for young theatre critics from
BELARUS, CZECH REPUBLIC, HUNGARY, MOLDOVA,
POLAND, ROMANIA, SERBIA, SLOVAKIA, UKRAINE
to take part in the V4@THEATRE CRITICS RESIDENCY 2018.

7-day residency under the mentorship of Patrice Pavis (France) at the Divadelná Nitra International Theatre Festival 2018 open to young theatre critics up to 35 years of age.

28 SEPTEMBER 2018

3 OCTOBER 2018

NITRA, SLOVAKIA

DEADLINE FOR APPLICATIONS
31 JULY 2018

Selected participants:
Belarus, Czech Republic, Hungary, Poland, Romania, Slovakia, Ukraine: 2 participants
Moldova, Serbia: 1 participant
From each country there will be also chosen one substitution.

V4@THEATRE CRITICS RESIDENCY is a creative platform for young theatre critics who will, under the leadership of world-renowned theatre theorist Patrice Pavis (France), attend the 27th edition of the Divadelná Nitra Festival.
Participants will follow the main programme of the festival and they will work together with Patrice Pavis as their mentor, mediator and facilitator.
The participants will be tasked to prepare and make a presentation about the current situation in the performing arts scene in their country, to publish an article which can take the form of review about the Divadelná Nitra performances or interview with artists presented at the festival.
They will also attend and participate in artist talks with selected artists and each day they will work with Patrice Pavis, discussing and reflecting on the productions they have seen.

The festival programme will be published in July on http://www.nitrafest.sk.

HOW TO APPLY

Submit an APPLICATION FORM V4@THEATRE CRITICS RESIDENCY 2018 and your professional bio in English language to the project partner in your country:

Moldova / Center for Cultural Projects AZART / Rusanda Curca / aliescu90@yahoo.com
Slovakia / The Theatre Institute Bratislava / Diana Selecká / diana.selecka@theatre.sk
Czech Republic / Arts and Theatre Institute / Martina Pecková Černá / martina.peckova-cerna@divadlo.cz
Hungary / Trafó – House of Contemporary Arts / Beáta Barda / barda@trafo.hu
Poland / Zbigniew Raszewski Theatre Institute / Edyta Zielnik / edyta.zielnik@instytut-teatralny.pl
Ukraine / Romania / Serbia / EEPAP / Anna Strzałkowska / astrzalkowska@iam.pl
Belarus / ART CORPORATION / Alexandra Danilevich / teart.coordinator@gmail.com

DEADLINE: 31 JULY 2018

Selection criteria:
Professional theatre critics up to 35 years of age – citizen of one of the countries involved in the project (priority will be given to applicants who already pursue their professional carriers in theatre criticism, not students)
Fluent in English (both spoken and written)
Interested to improve his / her presentation skills, critical reflection skills, and analysis of a theatre production and festival dramaturgy

The selected participants will receive:
The opportunity to follow the 27th edition of the Divadelná Nitra under the mentorship of Patrice Pavis
Tickets to all festival performances of the main programme and access to accompanying events
Accommodation for 7 nights including breakfast
Reimbursement of travel costs to Nitra (the most economical means of transport)
Lunches during their stay at the Festival

What to expect during the V4@THEATRE CRITICS RESIDENCY?
Residency mentor Patrice Pavis: We will take the different performances as a point of departure for our discussion and analysis. The main questions will be:
How to approach such a specific performance and what kind of performance analysis is possible?
What knowledge do we need to receive a performance and react to it?
What tools are available to analyse, or simply discuss, a performance?
What is the difference between a performance and a mise en scène?
What is your own practice of criticism and theory?

Patrice Pavis, France – Residency mentor
Patrice Pavis was Professor of Theatre Studies at the University of Paris (1976–2007). He was Professor at the School of Arts at the University of Kent in Canterbury. In 2011 and 2012 he was a visiting professor at the Korea National University of the Arts. He has published a dictionary of theatre and books on semiology, performance analysis, contemporary French dramatists, and contemporary theatre. His most recent book publications are La mise en scène contemporaine (Armand Colin, 2007; English translation, Routledge, 2013) and Dictionnaire de la performance et du théâtre contemporain (Armand Colin, 2014; English translation for Routledge, 2016). L’analyse des spectacles (3ed.) 2017; L’analyse des textes contemporains, Armand Colin, 2017.

MAIN PARTNERS: Visegrad Fund, Slovak Arts Council

International Theatre Festival / Association Divadelná Nitra
Svätoplukovo nám. 4, 950 53 Nitra, Slovakia
http://www.nitrafest.sk,
Facebook: Divadelna Nitra, Instagram: divadelna nitra, skype: nitrafest

Apel de participare: Atelier de teatru Politic cu David Schwartz ⦏RO⦐


– – – читайте ниже на русском языке – – –
– – – scroll down for english – – –

RO
– – – – –

Apel de participare: Atelier de Teatru Politic cu David Schwartz ⦏RO⦐
data limită: 24 iunie 2018

Centrul de proiecte culturale Azart lansează un apel deschis pentru tineri interesați și dispuși să participe la atelierul de Teatru Politic, coordonat de regizorul David Schwartz ⦏RO⦐.
Atelierul se adresează atât artiștilor cu diferite profiluri de activitate (dramaturgi, regizori, artiști vizuali, actori, ș.a.m.d.) cât și persoanelor care vin din alte domenii de activitate, interesate de teatru politic.
Astăzi, un teatru actual și relevant, un teatru care discută deschis problemele atât unui individ, cât și a întregei societăți, se poate numi teatrul politic. Aproape orice piesă, chiar și cea mai clasică, montată într-un context potrivit, poate căpăta un impact social și politic. În cadrul atelierului cu David Schwartz, participanții, cu ajutorul unor exerciții practice, vor descoperi istoriile personale din care vor învăța să dezvolte posibile scenarii de teatru politic și social. Atelierul se bazează pe documentare, analizare, discuții, exerciții de teatru documentar, vizionarea filmelor/teatrului filmat și lecturarea pieselor.

Curator: Inna Cebotari

Perioada atelierului: 3 – 9 iulie 2018, 11:00-17:00, Chișinău
Persoanele interesate sunt rugate să completeze formularul de participare până la data de 24 iunie 2018
Participarea la atelier este gratuită.
Rezultatele selecției vor fi anunțate pe 28 iunie, 2018.
Pentru informații suplimentare vă rugăm să ne contactați: +37376032494// cpcazart@gmail.com

David Schwartz s-a născut pe 7 august 1985 în Bucureşti. A absolvit facultatea de Regie de teatru (2007) şi masterul de Regia spectacolului contemporan (2009) în cadrul UNATC Bucureşti. Timp de 3 ani a studiat şi Istoria Artelor la Universitatea Națională de Arte din București.  În 2016 a obținut titlul de doctor în teoria teatrului și artelor spectacolului la Universitatea Babeș-Bolyai din Cluj,  cu teza intitulată „Teatrul perdanților tranziției post-socialiste. Perspective etice și politice”.

Este coiniţiator al platformei de teatru independent tangaProject, preşedinte al asociaţiei  O2G-Ofensiva Generozităţii. Începând din anul 2016, este coinițiator și coordonator artistic al Macaz – teatru coop, spațiu destinat producției și susținerii proiectelor de teatru politic. Începând din anul 2017, coordonează la Teatrul Evreiesc de Stat din București, împreună cu Andreea Vălean, programul de teatru social-politic Tikkun Olam.

Din 2013 este coordonator, autor de articole şi interviuri, redactor şi corector la publicaţia trimestrială Gazeta de Artă Politică (în perioada 2013-2017 au fost editate 18 numere tematice; varianta online: www.artapolitica.ro ).  În septembrie 2015 a coordonat împreună cu Mihaela Michailov, Ionuț Sociu, Marius Bogdan Tudor, editarea volumului Artă politică contemporană. Perspective critice, care reunește texte apărute în GAP în 2013-2014. În 2016 a coordonat programul Gazeta de Artă Politică 2.0 – Platformă Critică de Artă Contemporană. În 2017, coordonează împreună cu Mihaela Michailov volumul Teatru Politic 2009-2017 (editat de Asociația ADO și Editura TACT).

Acest atelier face parte din proiectul Școala de Dramaturgie Contemporană – serie de ateliere de scriere dramatică- susținut de Agenția Elvețiană pentru Dezvoltare și Cooperare (SDC), Ministerului Educației, Culturii și Cercetării a Republicii Moldova, Centrul Cultural German Akzente, Primăria orașului Cimișlia,
Parteneri: Compania Teatrală Sava Cebotari, Casa de Cultură Cimișlia, Centrul de Informare Legală Apriori din Tiraspol
Parteneri Media: Diez, Locals, PLATZFORMA

RU

____________________

Приём заявок в мастерскую по Политическому Театру с Дэвидом Шварцем (Румыния)

Крайний срок подачи заявок: 24 июня 2018 г.

«Если современным театром считать театр, изучающий состояние общества, то он не может не быть политическим. Во всяком случае, сейчас, когда мир переживает глобальный кризис.» Виктор Рыжаков худрук Центра имени Мейерхольда.

Центр культурных проектов Azart обьявляет приём заявок для участия в мастерской «Политический Театр» с режиссером Дэвидом Шварцем. Мастерская посвящена как молодым артистам (драматургам, режиссерам, художниками, актерам и т. д.), так и людям других профессий, интересующихся политическим театром. В мастерской Дэвида Шварца, участники, с помощью практических упражнений, обсуждений, просмотров фильмов/спектаклей, раскроют личные истории и переживания, из которых смогут разработать сценарии политического и социального театра.

Куратор: Инна Чеботарь

Период мастерской: с 3 по 9 июля 2018 г. 11:00 – 17:00, Кишинев

Просим заинтересованных в мастерскои заполнить анкету для участия до 24 июня 2018 года.

Участие в мастерской бесплатное.

За дополнительной информацией обращайтесь по почте: cpcazart(a)gmail.com и телефону (+373) 76032494

Дэвид Шварц является театральным режиссером, живет и работает в Бухаресте. В 2007 году он окончил Театральный Университет в Бухаресте, специализируясь в режисуре. Его интересуют темы связанных с недавней истории, субъективные истории постсоциалистического перехода, искусство как средство политической эмансипации.

Он работает над проектами политического театра, в которых участвуют: общины шахтеров и других работников; институционализированные престарелые; беженцы.

Художник является одним из основателей «Политического художественного вестника» (www.artapolitica.ro), члена ассоциации MACAZ – Bar Teatru Coop в Бухаресте и имеет докторскую степень по теории театра в Университете Бабеш-Болиай в Клуже с исследованиями по этическим и политическим аспектам взаимодействия художников и групп проигравших постсоциалистического перехода.

Мастерская является частью проекта Школа Современной Драматургии – серия мастерских по драматургий – при поддержке Швейцарского Бюро по Сотрудничеству (SDC), Министерства Образования, Культуры и Исследований Республики Молдова, Немецкого культурного центра Акзенте, Мэрия города Чимишлия.

Партнеры: Театральная компания Сава Чеботарь, Дом культуры Чимишлия, Информационно-правовым центром «Априори»

Медиа-партнеры: Locals,Diez, PLATZFORMA

EN

– – – – –

Open call: Workshop on Political Theater facilitated by David Schwartz ⦏RO⦐
dead line: June 24, 2018

Center for Cultural Projects Azart launches an open call for young people interested and willing to participate in the workshop on Political Theater, coordinated by the romanian theatre director David Schwartz ⦏RO⦐.
The workshop addresses both artists with different activity profiles (playwrights, theatre directors, visual artists, actors, etc.) as well as people from other fields of activity interested in political theater.
In the workshop, participants will write texts based on personal stories, document, analyze, discuss, receive feedback, documentary theater exercises, watch movies / performances and read plays.

The workshop is curated by Inna Cebotari

Workshop period: July 3 – 9, 2018, 11 am – 5 pm, Chișinău
Interested persons are requested to complete the participation form by june 24, 2018
For further information please contact us at the following address: +37376032494// cpcazart@gmail.com

This workshop is part of the Contemporary Drama School – a series of dramatic writing workshops – supported by the Swiss Agency for Development and Cooperation (SDC), the Ministry of Education, Culture and Research of the Republic of Moldova, Akzente German Cultural Center, Cimislia City Hall,
Partners: Sava Cebotari Theater Company, Culture House from Cimișlia, Informational and Legacy Center Apriori from Tiraspol
Media parners: Diez, Locals, PLATZFORMA

 

Atelier de Teatru Umbre pentru copii cu Lena Shtyk-Bojko

Centrul de Proiecte Culturale Azart organizează în perioda 15-24 iunie 2018, atelierul de Teatru Umbre pentru copii coordonat de Lena Shtyk-Bojko, Brest, Belarus.
Artista va lucra împreună cu copii din satul Dimitrovca, raionul Cimişlia, la crearea unui spectacol de teatru umbre documentar, bazat pe istoriile personale ale vârstnicilor din comunitate. Participanţii vor scrie scenariile, vor pregăti scenografia, coloana sonoră şi vor performa spectacolul.
Atelierul problematizează accesul la cultură a comunităţilor marginalizate şi are scopul de a semnala importanţa educaţiei prin teatru asupra unei generaţii de tineri activi din punct de vedere civic şi social.

Lena Shtyk Bojko este a actriță și regizor de teatru. Trăiește și lucrează în Brest, Belarus. A făcut parte din trupa companiei de teatru independente “Kryly Halopa”. A participat în mai multe proiecte de animație culturală și teatru comunitar în care erau implicați copii din familii de refugiați, rezidenți ai spitalelor neurologice, copii din familii social vulnerabile sau marginalizați. Începând cu anul 2014 a început să producă împreună cu copii spectacole de teatru umbre care abordează tema ecologiei/mediului, istoriei recente sau teme pe care le propun participanții.
În 2016 Lena fondează teatrul de umbre pentru copii Светилник, platformă de spectacole de teatru umbre pentru copii. Artista este director artistic al clubului pentru copii “Zefir” şi Pădurar Orăşenesc la Городской Лесничий. Брест.

Spectacol-lectură

Timp de o săptămână participanţii Atelierului de scriere dramatică, facilitat de către dramaturga Elise Wilk, au încercat să-şi scoată blocajele artistice, să-şi antreneze imaginaţia, ca la un final, să scrie 7 texte inspirate.

Vom vorbi despre tendinţele din dramaturgia contemporană germană, după care autorii îşi vor prezenta textele, iar pe final vom avea tradiţionalele discuţii cu publicul, importante atât pentru participanţi, cât şi pentru spectatori în sine. Cu ceai şi biscuiţi, desigur.
Intrare libera in limita locurilor disponibile.

Vă aşteptăm cu drag!

Partenerii proiectului:
Goethe-Institut Bucuresti
Centrul Cultural German Akzente akzente.md
Galeria Buncher ( str. 31 August 1989, nr 137, în spatele Academiei de Arte)

“Entuziaştii” la Cimişlia

Pe data de 26 martie Centrul de Proiecte Culturale AZART în parteneriat cu Casa de Cultură Cimişlia vă invită să sărbătorim Ziua Internaţională a Teatrului cu spectacolul-lectură “Entuziaştii”, comedie de Inna Cebotari. Acest eveniment face parte din strategia CPC AZART de decentralizare a culturii.

Program Focus Atelier Chsinau

14374532_1180883388643681_1646110343_o

3-7 octombrie

Atelier de Teatru Forum și Teatru Invizibil, facilitat de George Wielgus (UK) și Lorand Claudiu Maxim (RO), Centrul Național de Educație Prin Artă, Str. Serghei Lazo 23

(atelier de tip închis)

7 octombrie, ora 19.00

Dezbatere ”Teatrul dedicat comunității” coordonată de Lorand Claudiu Maxim,

Locație: Centrul Național de Educație prin Artă, Str. Serghei Lazo 23

Interesul pentru teatru comunitar se răsfrânge implicit în interesul de a te exprima liber, de a face politică, de a provoca status quo-ul sau a vindeca răni. Consumatorii acestui tip de teatru sunt mai mult decât un public țintă. Ei sunt implicați în procesul de realizare al unui spectacol. Acestă practică artistică este un demers spre democratizarea artei, spre scoaterea ei de sub imperativul background-ului şi aducerea practicii artistice la dispoziţia oricărui cetăţean creator. Teatrul comunitar se definește, evident, doar în relație cu o comunitate, dar, la rândul lui, este un instrument colectiv de redefinire.

8 0ctombrie, ora 17.00

Proiecția filmului documentar Școala Noastră

Locația: Zpațiu, Muzeul Zemstvei Guberniale, Str Sciusev 103

Regia: Mona Nicoara, Miruna Coca-Cozma

Țara/anul: SUA / Elveția 2011
Durata: 1h 35 min

scoala-noastra
Alin, Beni şi Dana, trei copii romi dintr-un mic orăşel maramureşean, sunt parte dintr-una din primele iniţiative de desegregare şcolară din România. Pe durata a patru ani, Şcoala Noastră urmăreşte îndeaproape, cu empatie şi luciditate, un proces inexorabil care culminează într-un final neaşteptat şi revoltător. Atingând teme ca prejudecăţile instituţionalizate, cercul vicios al sărăciei şi dificultăţile din învăţământ, dar bine ancorat în ritmurile hipnotice şi realitatea profundă a comunităţii romilor, filmul este atât o emoţionantă poveste dulce-amăruie despre tradiţie şi progres, cât şi o meditaţie despre ce înseamnă o şansă la un viitor mai bun pentru noi toţi. Filmul a primit premiul Sterling pentru cea mai bună producţie americană la festivalul Silverdocs, în 2011.
Mona Nicoară a început să lucreze în film ca producător asociat pentru producţia Children Underground (2001), care a primit premiul special al juriului la Festivalul de Film Sundance. Filmul va fi urmat de discuții.

9 octombrie, ora 17.00

Proiecția filmului documentar Blokada

Locația: Zpațiu, Muzeul Zemstvei Guberniale, Str Sciusev 103

Regia: Igor Bezinovic
Țara/anul: Croaţia, 2012
Durata: 1h 33 min
Subtitrare: română

blokada-in-focus-atelier

 

Blokada oferă o perspectivă unică din interiorul unuia dintre cele mai masive, longevive şi semnificative proteste croate de după 1971. Acţiunea a început în aprilie 2009, la Facultatea de Ştiinţe Umaniste şi Sociale din Zagreb. Lupta împotriva comercializării educaţiei şi grevele academice au durat 34 de zile. Revolta s-a răspândit în mai bine de 20 de facultăţi de-a lungul ţării, iar studenţii au devenit un subiect politic activ şi relevant. Regizorul a urmărit totul îndeaproape, de la entuziasmul întâlnirilor preliminare şi primele semne de extenuare, la discuţiile purtate în miezul nopţii, la sprijinul iniţial al celor mai mulţi membri ai facultăţii pentru cererile studenţilor, la punctul în care acestora li se întoarce spatele, şi până la încercarea de a purta o discuţie cu un ministru al educaţiei… între timp dispărut. Privit astfel, „blocada” apare nu doar ca o acţiune strict fizică, ci ca una care le revelează studenţilor adevăratele lor limite şi drepturi. Filmul va fi urmat de discuții.

 

Intrarea le evenimentele din cadrul Focus Atelier Chisinau este gratuită

#Susținefocusatelierchisinau pe #guvern24 sau în #borcanașulgenerozității la Biblioteca Onisifor Ghibu

Eveniment organizat de Centrul de proiecte Culturale Azart

Partener principal: Asociația Reciproca, Cluj-Napoca

Organizat cu sprijinul: Institutul Cultural Român Mihai Eminescu la Chisinau, Direcția Cultură a Municipiului Chisinau

Parteneri: Asociația tinerilor artiști Oberliht/ Centrul de artă Contemporană KSA:K/ One world Romania/ Asociatia Restart/ Centrul național de educație prin artă/ Reboot the roots/ European Cultural Foundation

Open call: Atelier de Teatru Forum și Teatru Invizibil

Teatru-Forum-si-Teatru-Invizibil-Focus-Atelier-22-1024x684

„Teatru forum și teatru invizibil” este un atelier de 5  zile susținut de George Wilgus (UK) și Lorand Claudiu Maxim (Ro) în cadrul Focus Atelier Chișinău 2016.

Coordonatori:
George Wielgus este performer, scriitor și trainer în Teatru Oprimaților și are o experiență de peste zece ani ca și facilitator. Este autorizat în Joker Training și tehnica de teatru terapeutic numită Curcubeul Dorinţei dezvoltată de Augusto Boal.

Lorand Claudiu Maxim este regizor și manager cultural, membru fondator al Asociației Reciproca și directorul platformei de ateliere și dezbateri Focus Atelier. Este interesat de teatru comunitar, de pedagogie și psihanaliză, susține ateliere de teatru și  Teatru Forum.

Descriere:
Atelierul se adresează oricui își dorește să se detașeze de felul în care acționează în societate pentru a reconstitui și analiza consecințele propriilor acțiuni, încurajând înțelegerea și depășirea opresiunilor externe. Teatrul Forum implică un proces de reflecție critică și dialog asupra libertății. Aceste exerciții pot fi folosite ca instrumente prin care oamenii pot căuta și testa soluții de rezistență împotriva opresiunii. Creativitatea devine un proces de înțelegere a relității și de sculptare a ei, refuzând ideea unei lumi și a unei realități finite, construite de către alții pentru noi.  Discutăm despre întâlnirea dintre educație și teatru, despre teatru ca mijloc în procesele de formare psihologică și socială și ca instrument pedagogic.

Atelierul va cuprinde atât partea paractică, cât și cea teoretică. Partea de Teatru Forum oferă participanților, printr-un un sistem de jocuri și exerciții specifice, posibilitatea de face cunoștință cu practicile dezoltate de Augusto Boal. Partea de Teatru Invizibil are scopul de a ridica o problemă în spațiul public. Trecătorii pot deveni actori involuntari, pot lua atitudine, sau pot analiza individual cele întâmplate.

PROGRAM: 3-7 octombrie, orele 14.00-18.00
Locatia: Centrul Național de Educație Prin Artă, str. Serghei Lazo 23, mun. Chișinău

Acces gratuit.

Activitatea  se va petrece în limba română și engleză

ÎNSCRIERI: completează până în data de 20 SEPTEMBRIE formularul următor: https://goo.gl/forms/JPHaPS9HLMRxm54p1

Atenție! La acest atelier sunt 20 locuri disponibile. La secțiunea „Motivație” din formularul de înscriere, nu evitați să ne spuneți cât mai pe larg ce vă determină să participați la acest atelier. O motivație convingătoare aduce mai multe șanse de a fi selectați/selectate. O motivație foarte scurtă, din care doar intuim dorința, îngreunează procesul de selecție.
Selecția participanților se va face în baza a două criterii – timp disponibil și motivație.

#SusțineFocusAtelierChișinău!

___________________________________________________
Focus Atelier Chisinău este o ramură a proiectului Focus Atelier organizat de Asociația Reciproca și desfășurat timp de o lună la Cluj Napoca. În 2016 vorbim despre educație și despre responsabilitatea pe care aceasta o are față de echilibrul social.

Detalii despre proiect și programul Focus Atelier Chișinău pe facebook.com/AZART-Centrul-de-Proiecte-Culturale și www.facebook.com/Focus-Atelier-2016.
Focus Atelier Chișinău este un proiect realizat de Centrul de Proiecte Culturale Azart și  Asociația Reciproca, Cluj.

METODE FOLOSITE: Paolo Freire și Augusto Boal (Pedagogia Oprimaților, Teatrul Orimaților)

 

Raport de activitate Atelier de management cultural 17-21 august 2016

afisatelier

Atelierul  de Management Cultural este un proiect conceput și organizat de Centrul de proiecte Culturale AzArt, cu suportul primăriei Municipiului Chisinau, în parteneriat cu Institutul Polonez Adam Mickiewicz din Polonia și Asociația Tinerilor Artiști Oberliht. Evenimentul a avut loc  în perioada 17-21 august, și a fost coordonat de Danuta Janicka-Mierzwa, Polonia.

program atelier

Coordonatorul Danuta Janicka-Mierzwa, este trainer și manager de proiect din Polonia. A cooperat cu Freie Univesitat din Berlin între anii 2009-2015, ținând lecții de Management în cadrul unor proiecte internaționale. Are 12 ani de experiență atât în sectorul privat cât și în sectorul public într-un context internațional. În prezent activează la Academia de Arte Dramatice din Varșovia unde este responsabilă de departamentul Relații Internaționale. Este managerul Festivalului Internațional al Școlilor de teatru din Varșovia.

Atelier de management cultural

Scopul acestui atelier este de a specializa studenți și tineri profesioniști din domeniul managementului cultural în etapele de concepere și lansare a proiectelor culturale naționale și internaționale, cum ar fi: instrumentele de comunicare, riscuri interculturale, oportunități și strategii de dezvoltare.

14054413_668960176586983_754244541417802113_o

În cadrul atelierului, participanții au avut întâlniri  cu reprezentanții unor instituții care au programe de susținere a inițiativelor culturale tinere.

Speakeri:

Corina Gârlă, directorul Centrului Cultural German Akzente. Scopul lor este de a oferi operatorilor culturali Moldova șansa de a profita de schimbul cutural cu artiștii din Germania.

akzente.md

Andrei Chistol, secretar de stat, Ministerul Culturii al Republicii Moldova, ne-a vorbit despre oportunitățile de finațare din cadrul programului Europa Creativă și programele de susținere a ONG-urilor lansate de Ministerul Culturii.

Europa Creativa

Lilia Dragneva, directorul Centrului de Artă Contemporană [KSA:K]

ksa:k

Transfer  de know-how cu Lilia Dragneva: Completarea formularului de participare la concursul pentru finanţarea din bugetul de stat a proiectelor culturale ale asociaţiilor obşteşti pentru anul 2017, inițiat de Ministerul Culturii.

Acesta este primul proiect din Republica Moldova dedicat strict managementului cultural, în scopul de a dezvolta relațiile culturale dintre Moldova-Polonia, dar și alte țări. Rezultatul proiectului vor fi schimbări calitative în rândul lucrătorilor din domeniul culturii, cât și concepte de proiecte noi pentru dezvoltarea patrimoniului cultural din Moldova.

Parteneri:

Institutul Polonez Adam Mickeiwicz, Polonia

Primaria Municipiului Chișinău

Asociația Tinerilor Artiști Oberliht

Centrul de Artă Contemporană [KSA:K]

Echipa:

Buga Oksana Sapiens- directorul CPC AzArt

Curcă Rusanda Alexandru- director artistic CPC AZArt

Iachim Irina- secretar relații internaționale

Participanți:

La Atelier au participat 17 manageri culturali din Chisinau, Cușmirca, Ohrincea, Bălți, Cimișlia și Cluj Napoca, România.

Pe lângă faptul că participanții și-au îmbunătățit abilitățile și cunoștințele în managementul proiectului, unul din rezultate  este crearea unui proiect care va avea atât parteneri naționali, cât și internaționali și va fi depus la Ministerul Culturii.

Acest atelier va fi continuat de alte alteliere specifice, menite pentru profesionalizarea managerilor culturali din Republica Moldova.

cpcazart@gmail.com 

facebook.com/AZART-Centrul-de-Proiecte-Culturale

 

Sesiune de informare Programul de Cultură şi Creativitate al UE și Parteneriatul Estic

eap

 

Programul de Cultură şi Creativitate al UE și Parteneriatul Estic invită organizaţiile din domeniul industriilor culturale şi creative din cele şase ţări ale Parteneriatului Estic să aplice pentru a participa la o vizită de studiu și un program de parteneriat. Cele şase organizaţii selectate vor beneficia de instruire şi vor lucra în primăvara anului 2016 alături de colegii din şase organizaţii pre-selectate din Polonia. Intenţia este de a iniția parteneriate culturale pe termen lung. Vizita va fi găzduită de Centrul Naţional de Cultură din Polonia şi va fi în parte localizată la Wrocław – Capitala Europeană a Culturii 2016.

Cele şase organizaţii selectate din Polonia sunt:

  1. Atelierele culturii (Lublin)
  2. Teatrul “Stefan Jaracz” (Olsztyn)
  3. Centrul Cultural “C.K. Norwid” (Cracovia)
  4. Bołt Records (Varșovia)
  5. Art Inkubator / Fabryka Sztuki (Lodz)
  6. Institutul Culturii Orășenești (Gdansk)

Acest program îşi propune să demareze o serie de parteneriate pe termen lung între organizaţiile active din sectoarele cultural şi creativ din Polonia şi ţările Parteneriatului Estic. Parteneriatele vor încuraja conexiuni/schimburi între organizaţiile din Polonia şi ţările Parteneriatului Estic şi vor facilita efortul reciproc de dezvoltare profesională susţinută.

Programul va fi împărţit în sub-sectoare şi activităţile de parteneriat vor include servicii de dezvoltare a capacităţilor, precum instruire, activităţi de învăţare de la colegi, conferinţe pe teme specifice.

Programul va acoperi costurile vizitei de studiu. Organizaţiile participante din Polonia şi din ţările Parteneriatului Estic vor avea grijă să acopere costurile colaborării lor ulterioare.

Cei interesați de acest program, sunt invitați să participe la sesiunea de întrebări şi răspunsuri pentru a afla mai multe. Pe 30 octombrie, la ora 14.00, la Tipografia 5 (str. Vlaicu Pârcălab 45), va avea loc o recepţie modestă şi un „Tur de Documentare Virtual” pentru a Vă prezenta cei şase parteneri din Polonia. Evenimentul va oferi aplicanţilor oportunitatea să afle mai multe despre planurile şi activităţile de viitor ale fiecărei organizaţii din Polonia. La acest eveniment, veți putea adresa întrebări despre Vizita de Documentare şi Programul evenimentului. Vă rugăm să ne informați despre participarea dvs. prin e-mail: moldova@culturepartnership.eu, până la 29 octombrie, ora 14.00.

sursa: soros.md